Uivo (Howl)

País: EUA

Ano: 2010

Gênero: Drama

Duração: 84 min

Direção: Rob Epstein e Jeffrey Friedman

Elenco: James Franco, Mary-Louise Parker, David Strathairn, Jon Hamm, Jeff Daniels e Alessandro Nivola.

Sinopse: retrata um trecho da vida de Allen Ginsberg (James Franco), um dos poetas do movimento beat norte-americano, e seu poema Howl que, em 1957, foi publicado e apreendido pela polícia, por ser considerado obsceno. O editor responsável pela publicação foi levado a julgamento. 

Crítica: Allen Ginsberg é um dos poetas do movimento beat norte-americano, que privilegiou uma forma de tentar retratar a realidade como ela é, sem pudores e procurando mostrar a liberdade, a loucura e o espírito errante de algumas pessoas.

No filme, o poema Howl que dá título ao longa, é o ponto de partida para a trama. Com criatividade e muito talento, os cineastas destrincharam o texto e, de certa forma, seu autor por meio de recursos audiovisuais. A animação está presente ilustrando alguns trechos da obra, simultaneamente à leitura dos versos, feita por Ginsberg (interpretado com perfeição por James Franco, protagonista de ‘127 Horas’).

O início é em preto-e-branco, o que dá um ar documental ao filme e traz trechos de entrevistas de Ginsberg. Ali, conhecemos o pensamento do autor e sua conturbada relação com os pais, amigos e a sua homossexualidade.

Em outro nível, o mais interessante do filme, o poema Howl é levado a julgamento. Em 1957, o poema foi publicado e apreendido pela polícia, por ser considerado obsceno. O editor responsável pela publicação foi levado a julgamento. No julgamento, o poema é dissecado, para que seja decidido se ele possui relevância literária ou não, e se o autor poderia ter usado outros termos menos obscenos. Nesse ponto, o filme parte para uma instigante discussão, travada entre advogados e testemunhas, sobre como julgar a relevância de um poema e sobre a liberdade artística. Essa abordagem de um poema sendo julgado, ora defendido ora acusado, até o final onde se decidirá se ele é inocente ou culpado, é um dos pontos mais originais (e surreais) do longa.

De forma intensa e profunda, o filme expõe esse autor, homossexual, judeu, drogado, que viveu o estilo outsider e viajante de seus amigos da geração beat (entre eles Neal Cassady – ou Dean Moriarty, protagonista no filme "On the Road", de Walter Salles), mas também alcançou um estilo de vida estável e o prestígio artístico.

Ao final, são mostradas fotos reais de Ginsberg e um breve resumo cronológico de sua vida e da de seus amigos, após 1957.

Uma bela produção que deve ser vista.

Avaliação: ***